Venerdì 29 Luglio - ore 21.30
Gressoney La Trinité
Chiesa Parrocchiale


FLAUTO 
CLAUDI ARIMANY
FLAUTO
JOSEPH F. PALAU
VIOLONCELLO
FRANCESCO FERRARINI

Musiche di J. C. Bach,Mozart, Haydn

J. C. BACH- (1735 - 1782) 
Trio en Do Maggiore
- Allegretto 
- Adagio
- Allegro

W. A. MOZART - (1756 - 1791)
Tre Arie da "Il Flauto Magico"
(trascritte per due flauti dall’autore nel 1791)
- "Du feines Täubchen, nur herein"
- "Ach, ich fül’ fül’s, es ist verschwuden"
- "Ein Mädchen oder W Weibchen" ibchen"

J. B. PLÀ
Trio in re minore
- Allegro
- Andante
- Allegro

F. J. HAYDN (1732 - 1809) 
Duetto op. 76 n. 4 en Re Maggiore
- Allegro
- Largo cantabile e mesto
- Menuetto
- Presto 
"Trio di Londra" n. 1 en Do Major, Hob.IV:1
-Allegro moderato
- Andante
- Finale vivace

CLAUDI ARIMANY
Nasce a Granollers(Barcellona). 
È considerato uno dei solisti spagnoli più prestigiosi con un’importante traiettoria di proiezione internazionale.
Si è esibito come solista assieme ad artisti di grande fama, come J. P. Rampal, M. Nordmann,  F. Ayo, N. Zabaleta,  V. de los Angeles, C. Orbelian, V. Pikaisen, R. Pidoux, M. Larrieu, J. Suk, A. Nicolet, J. Rolla,  J. Kantorov , Mischa Maisky, ecc. ed è stato invitato da orchestre quali English Chamber Orchestra, Philarmonia Virtuosi di Nueva York, Franz Liszt of Budapest, Israel Sinfonietta, Ensemble Orchestral de Paris, Bach di Munich, Moscow Chamber Orchestra, Stuttgarter Kammerorchester, Cina National Philharmonic Orchestra, Amadeus Chamber Orchestra, Prague Chamber Orchestra, Berliner Kammerorchester European Union Chamber Orchestra, Virtuosi Italiani, Filharmonica Checartuosi e molti altri.
Claudi Arimany ha suonato in tutti i Paesi d’Europa, Russia, Stati Uniti, Canada, Medio Oriente, Cina e Giappone, nelle principali sale da concerto come la Chicago Simphony Hall, Washington Library of Congress, Carnegie Hall di New York, Concetgebouw Amsterdam, Palau de la Música Catalana de Barcelona, Beethoven House di Bonn, Auditorio Nacional di Madrid, Rudolfinum di Praga, Hollywood Bowl di Los Angeles, Txaikowsky di Mosca, Théâtre Champs Elysées, Salle Pleyel e Salle Gaveau di Parigi, il Suntory Halle Bunka Kay di Tokyo. Membro di Giuria del "Concours International de Flute J. P. Rampal" di Parigi, è Professore all’ Escola Municipal de Música Josep Mª Ruera di Granollers (Barcelona).
Importante la sua discografia, per case discografiche come Sony Classical, Denon, Novalis, Delos Int., ecc.
Considerato da Jean Pierre Rampal uno dei più importanti  flautisti della sua generazione, con lui ha condiviso i palcoscenici di tutto il mondo, diventandone suo erede nello stile di intendere ed interpretare l’arte della musica.
Claudi Arimany utilizza nei suoi concerti il famoso flauto d’oro W. S. Haynes, appartenuto a J. P. Rampal.
"Claudi Arimany è, a mio giudizio, uno dei migliori flautisti della sua generazione. È uno di quei virtuosi che mette la tecnica, la sonorità ed i colori del fraseggio al servizio della musicalità e della sensibilità, particolarità che non appartiene a molti". – Jean Pierre Rampal, 1999.
"Claudi Arimany possiede un suono bellissimo ed una risplendente personalità d’interprete. Si è esibito alla Boston Symphony Hall con autentica passione e grandezza". 
–  TheBoston Globe - USA, Richard Dyer, 1999.

JOSEP FRANCESC  PALOU 
Nato a Artà, Mallorca, ha iniziato i suoi studi con il compositore Bartomeu Oliver e con Antoni Matheu.
Si è diplomato in pianoforte e flauto nei Conservatori delle Baleari e di Valencia, perfezionandosi poi a Barcellona con Arimany e a Parigi con Raymond Guiot, e Alain Marion.
Come camerista si esibisce in Spagna, Francia, Germania, Norvegia e Italia. 
Come solista ha suonato con la Franz Liszt Chamber Orchestra, Hongarion Virtuosi, Kremlin Moscou, Collegium Instrumentale di Valencia, Moscou Chamber Orchestra, Orquestra Corelli, Simphonic Orchestra Voss Norway, un vasto repertorio di concerti di Bach, Jolivet, Reinecke, Ibert,  Vivaldi, Mozart, Quantz, Stamitz, Cimarosa.
Ha suonato con J. P. Rampal, M. Larrieu, Ph. Bender, J. Rolla, E. M. Izquierdo, S. Brotons, J. Palomares, A. Morente.…
È Professore al Conservatorio Superiore delle Isole Baleari e dirige il Festival "Antoni Lliteres".
Dischi RNE e RTVE. 

FRANCESCO FERRARINI 
Nato a Verona, ha compiuto gli studi al Conservatorio di Rovigo, nella classe del Mº Simoncini dove si è diplomato con 10 e Lode. 
Ha seguito i corsi del Mº Mario Brunello dal 1992 al 1996, mentre dal 1984 al 1999 si è perfezionato con il Mº Franco Rossi, di cui Ferrarini è considerato tra i migliori allievi.
Nel frattempo, numerosi sono i premi ottenuti in svariati concorsi sia come solista che come camerista:tra gli altri spiccano il "Perosi" di Biella, lo "Zamboni" di Cesena, il Concorso Internazionale di Caltanissetta, "Nuovi  Talenti" e il prestigioso Premio Quadrivio.
In qualità di primo violoncello e solista, Ferrarini ha   collaborato con importanti formazioni tra i quali I Virtuosi Italiani, Parma Opera Ensemble, I Solisti del Teatro Regio di Parma, Nextime Ensemble, I Filarmonici di Verona, I Solisti Filarmonici Italiani e Orchestra da Camera del Teatro Regio di Parma e molte altre, esibendosi nei più importanti teatri ltaliani ed esteri.
Dal 2000 al 2008 è stato primo violoncello nell’Orchestra del Teatro Regio di Parma, collaborando anche, sempre come prima parte, con l’Orchestra del Teatro Carlo Felice di  Genova, l’Orchestra del Teatro Regio di Torino, la Filarmonia Veneta di Treviso, l’Orchestra Sinfonica del Friuli Venezia Giulia e altre.
Ha suonato sotto la guida di direttori quali: M. W. Chung, Y. Temirkanov, R. Muti, R. F. de Burgos, …
Degne di nota la sua partecipazione con I Solisti di Mosca diretti da Yuri Bashmet.
L’attenzione verso l’aspetto filologico dell’esecuzione lo ha portato ad esibirsi anche con formazioni come l’Accademia De li Musici, Arte dell’Arco, I Virtuosi Barocchi, I Filarmonici, il Gruppo Barocco de I Virtuosi Italiani.
È cofondatore del Quartetto " Webern", considerato uno dei   migliori quartetti d’archi italiani, con cui per più di 15 anni (1989-2004) si è esibito nelle più importanti sale da concerto italiane e in numerosissime tournées estere.
Incide per le etichette discografiche Chandos, BMG Ricordi, EMI, Dynamic, Tactus, Bottega Discantica, Nuova Era, Naxos, Deutsche Harmonia Mundi.
Suona su un violoncello del 1700 della scuola italiana e un violoncello tirolese del 1600.
È docente di violoncello presso l’Istituto Superiore di studi musicali pareggiato di Reggio Emilia.
È l’ideatore della stagione di musica da camera I Concerti di S. Luca a Verona e fondatore degli "Interpreti Italiani". 

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